徳持耕一郎はいつも穏やかで落ち着いている。彼の作品は音を奏でていて、まるでジャズメンと一緒に演奏しているようだ。だからランディ・ブレッカー、エディ・ゴメスら一流の音楽家に愛されている。彼は１９８９年初めてのニューヨークでジャズを聴きながらふと気が付くと、ナプキンにジャズメンの演奏する姿を描いていた。そのイラストの描き方は今も変わってない。１枚ほんの３分ほどで描く。だからリズムに乗って躍動感に溢れてるのだ。１９９３年、アルファレコードのコンピレーションCDのジャケットを１５枚作る。ビル・エヴァンス、ケニー・ドリュー、ハンク・ジョーンズ、クリス・コナーらを１枚あたり２０時間かけてシルク・スクリーンの版画で描く。丹念で美しいカラー作品だ。１９９５年、松本英彦が鳥取にちなんだ童謡・唱歌をジャズにアレンジしたCD「ふるさと」は水彩画で描いた。鳥取砂丘で子供たちに囲まれた松本がテナーを吹いている。日本一きれいな空が見える佐治の空にUFOも見え、小川のせせらぎも見える。２１世紀の子供たちに日本の心が伝わる優しい作品だ。１９９９年、川嶋哲郎のCD「エターナル・アフェクション」は鉄筋オブジェに自然を組み合わせた斬新な作品だ。これは大変な作業で、まずA4で原画を描く。それを等身大に拡大し地面に置く。鉄筋を２０時間かけて折り曲げ繋いで川嶋の姿を作る。それを今度は鳥取砂丘に運び、写真を撮るのだ。時間の経過と共に、空が変わり、地平の風紋が変わる。夕暮れになり空が暮れてゆく。そのジャケットはそれ自体が音を放ち、川嶋と一緒にセッションをしているようだ。徳持の作品はわざと殴り書きしたものから、何週間もかけたものもある。その主題を担うにふさわしい方法をその都度選んでいるのだ。彼の作品は彼の心のリズムそのものなのである。今回の個展でいわばジャズメンのいないジャズ・ライブ・ステージ（素晴らしい作品）を皆さんゆっくり味わって下さい。
ライター／高木信哉
